近日，由中泰两国联合制作的3D恐怖片《育婴室》正在安徽紧张拍摄，为了打造电影的恐怖氛围，泰国”鬼王“导演不仅深夜入山体验阴森气息，更耗资建造特色
文 | 烤娱
影视导演竞技真人秀节目《导演请指教》播出后成为年度热门综艺，几乎每期节目都上演大型battle名场面，话题和热搜一个都不能少。遗憾的是，这个比拼导演技能的综艺，出圈的并不是因为作品有多优秀，而是因为制片人、影评人和导演吵架很出彩。
《导演请指教》集结了16位华语导演，他们通过相互指教的方式获得现场观众和影评人的投票，进而争取4位制片人的签约。经过几周激烈的比拼，16位导演的作品全部公映完毕，第一赛段的比赛落幕，涉嫌抄袭的吴中天选择退赛，毕志飞和王暘遗憾出局，钱宁黄被节目组复活，剩下的12位导演分别和4位制片人达成合作。
《导演请指教》第二赛段，4大制片人工作室各自为战，他们将各自完成真实改编、脑洞大开、喜剧之王3大主题的影片，最后按照制片人抽签的方式形成两组一对一的关系，通过作品公映的方式相互指教。
说来也巧，第一场一对一的对战就在郝蕾工作室和方励工作室之间展开，对战的两位导演曾赠和德格娜展开强强对话。
这两位女导演有着很深的渊源，他们都是北京电影学院导演系的硕士，还是同班同学且住在同一个宿舍。两个人都有着鲜明的个人特色，曾赠善于女性化视角拍摄，其毕业短片《明月的暑期日记》广受好评。而德格娜情感细腻，善于拍摄民族题材的影片，其作品《告别》曾获得第23届北京大学生电影节最佳处女作奖和第1届柏林华语电影节最佳青年导演奖等奖项。
两个女导演在第一赛段都展现了自身的才华，在剩余的青年导演中实力也都处于上游，两个人抽签分到一组确实很残忍，但也让比赛的精彩度大大提升。
不得不说节目组出手非常阔绰，第二赛段每个制片人工作室的总经费是210万，由制片人根据导演项目提报进行分配，此外还有天使资源包加持。曾赠获得了郝蕾工作室给出的70万拍摄经费，此外还拿到了天使资源包，而德格娜获得方励工作室80万的拍摄经费。
总体来看，两位女导演一共拿了制片人超过150万的经费进行短片拍摄，大家也都对她们的作品充满了期待。从成片来看，两位女导演较第一阶段都有了很明显的进步，构图都很考究，镜头下的人物、场景都拍摄得都很美。两个短片都有自己的情感投射和传达，现场的影评人也都进行了自己的解读。
德格娜带来的作品是《巴德玛》，由巴德玛和巴音两位老师完成表演。曾赠带来的作品是《明月的花园》，由周美君、刘佩琦、陶虹、陈宥维等演员完成表演。整个演出阵容非常强大，其中4位老师都是金鸡奖的获得者。
对于两位女性导演的短片，影评人和制片人给出截然不同的点评，德格娜导演的短片夸赞声不断，制片人、影评人和大众观影团都给予了好评，最后拿下210票的高票数。而曾赠的短片引来很大的争议，影评人也是褒贬不一，最后只拿下196票。
虽然大家给予了很多的赞美声，但是从一个普通观众的视角来看，两部作品都不能称之为优秀的作品，短片中确实有感动的成分在，但绝对没有影评人所解读的那般高不可攀，如果拿到电影院去放映，相信没有几个观众会愿意买单。
《巴德玛》讲述了一位蒙古族长调歌手的生活故事，进而引申到传统游牧文化和现代草原文化之间的矛盾冲突。一只逐渐老去的骆驼，一个游牧区的老人，还有蒙古族传统艺术长调，他们都面临被淘汰的现实，但是在这个过程中他们都没有选择放弃，一直在坚守。
相较于上一部短片陈旧的拍摄技法，德格娜这一次显然有进步，镜头语言很美。这部影片上映后几乎获得清一色的好评，冉高鸣激动得要哭了，直言发现了文艺片的乐趣，傅首尔也要向导演致敬。
编剧袁子弹用“沉而不闷、举重若轻”8个字来形容这个短片，说到动情处甚至表示“只有人类这个物种有淘汰的说法”（估计是忘了还有适者生存、有省略太这个词了，达尔文听了估计都坐不住了）。
还有影评人夸赞德格娜走出了自己的舒适区（好话都让你说了，但也请不要睁着眼睛说瞎话），李诚儒老师更是强调这个影片证明了民族的才是世界的，方励也说这个短片的灵魂是高贵的。
夸夸团对这类题材的短片都给予鼓励可以理解，但是强行拔高就会让人有逆反心理。众所周知，德格娜导演一直都在拍民族题材的电影，家乡情结很重，她本人也很执着于拍摄草原风格的影片，所以这种影片也是她的舒适区所在。
遗憾的是，出生于内蒙古呼和浩特市的德格娜，在北京长大，后来又去英国留学，自己本身对于故乡的概念已经很模糊。来到内蒙古当地采风，德格娜居然完全听不懂蒙语，需要随身带翻译。一个连自己民族语言和生活都很陌生的导演，还一直强调自己要拍摄家乡的题材电影，这本身就是一件很拧巴的事情。
这部短片确实有一些场景让人很有触动，但是感动观众的更多的是流泪的骆驼、唱着长调的巴德玛等元素，而短片本身并没有太多打动人的内容。拍摄的手法更像是一个纪录片，除了三倍速等隐喻外，找不到太亮点的内容。
德格娜能够获得一片好评，首先是题材占了优势，两位演员淳朴的表演也加了分，但是回归到短片本身，依旧是靠情怀打动人，没有走出舒适区，看得人昏昏欲睡，在电影院上映也很难有观众愿意买单。
《明月的花园》是一段曾赠的私人记忆，根据导演的真人真事进行改编。青春期的少女杜明月遇到了身穿8号球服的篮球男孩，一段暗恋就此开启。女孩为他穿上了红裙子，还在课本上偷偷画男孩的画像。
偶然的机会，女孩遇到了患有阿尔兹海默症的周爷爷，周爷爷问她人生中最重要的两件事是什么，女孩的回答是爱与梦想，而周爷爷的给出的答案是健康和学习。
女孩后来“失恋”了，在周爷爷的开导下，她懂得了人生中最重要的两件事是健康与学习，最后她脱掉了红裙子，选择穿上自己的校服，她也和周爷爷成了好朋友。
在这部短片里，曾赠淡淡地叙述了一个普通女孩青春期遇到的事情，有一点点自卑的暗恋故事，没有太多的冲突与矛盾。技巧相对于上一轮有进步，也看得出经费明显更充足一些，整个画面色调也很唯美。
在影评人看来，短片并不仅仅是爱情，而是一个女孩主体意识的建构，是一个非常明确的故事。《奇葩说》的辩手席瑞也认为从短片中读到了一个女孩如何找到自己的定位，从要去穿红裙子、涂口红到最后自己学会打篮球，从一开始学习的英文单词是“abandon”（放弃）到最后的单词“ability”（能力），这也就是青春成长的样子。
不得不佩服席瑞的解读水准非常高，听完他的点评，一下子觉得短片的整体内容都有了升华。但点评人讲的内容比短片本身拍得好，这也恰恰说明了这部短片的问题很大。
用王晶的话来说，这部短片就纯粹是个少女情怀，那个年代这种含蓄的情感也不多。方励就更直接，他认为在这个短片中没有读到爱和孤独。
从整个作品来看，这就是一个少女的回忆MV，里面没有太多的内容做支撑，剧情单薄到有些空洞，尤其是情感部分不能够让人共鸣，在短片中你感受不到青春期的爱恋、酸楚、反叛等情绪，清淡到有些不真实。
导演对于自己青春期这件事过于执着，以至于让她对于影片的传达缺少一些专业和控制，技术处理上不够冷静，比如阿尔兹海默症的爷爷的状态不能让人信服，以及男演员全程一个特写都没有，导演自己的情绪传达得到了满足，但是与观众想看到的情感并没有吻合，导演的自我表达欲与观众的接受度之间无法平衡，所以最后观众自然也没法买单。
在采访中，曾赠不止一次地表达，这个片子是自己一定要拍摄的作品，这个故事对自己来说也非常重要。在这样的比赛场景中拍摄个人情绪化的作品，而且拿到了70万的经费，一个很冒险的行为，她明白结果会是什么样但还一直坚持，导演显然私心有些重了。
两个短片都是关于“寻找”的故事，一个找回自己的民族情感，一个找回自己的青春岁月。两位北京电影学院导演系的硕士，用了150多万拍出这样的两部短片，显然投入与回报不成正比。只能说节目组确实很有钱，影评人开启彩虹屁模式，但是每个观众都有自己的评价标准。
对于《明月的花园》和《巴德玛》这两部短片，你们更喜欢哪一个呢？赞417
