近日，由中泰两国联合制作的3D恐怖片《育婴室》正在安徽紧张拍摄，为了打造电影的恐怖氛围，泰国”鬼王“导演不仅深夜入山体验阴森气息，更耗资建造特色
《狙击手》是张艺谋指导的第25部长片，是我们这两年在电影院看到的第3部，前两部是2020年的《一秒钟》和2021年的《悬崖之上》。三部风格与故事迥然不同，自然有影迷感慨其工作生活的自律和无限的精力，因为他不仅是北京冬奥会的开幕式的导演，还将为众人送上春节档的期待。
其实反观这几年的电影市场，尤其是主旋律电影的一次次破圈，我们看到很多的主旋律电影占据着中国电影市场的半壁江山，从《红海行动》到《战狼》，无不应证电影主题的有一个可预见的春天，而张艺谋，也在试图通过《狙击手》探索中国主旋律的另一种表达，他将自己的战争情怀、人文关怀和主旋律战争电影的类型化进行交融。
就我个人的观影体验来说，《狙击手》可以媲美《红海行动》和《功勋-李延年单元》，是一部非常高质量的战争片。大到故事取材、剧情设计，小至拍摄效果、演员选择，都可谓白璧微瑕、完美之上。
首先，在编剧在剧情，仿佛演员、镜头、配乐、节奏、特效都是为了剧情和人物塑造服务。一切张弛有度、克制中显精致。从故事结构、情节设计到人物演绎，都可以说是删繁就简、主次分明，相互呼应、紧扣题旨。同时故事简明清楚，结构干脆利落，节奏紧凑、紧张，篇幅合理，在这方面优于《八佰》、《长津湖》不是一星半点。
而且情节设计环环相扣，素材完美衔接。从鲜见于同类电影中的当地孩子，到任务目标——侦查员的那具“尸体”，群像并非脸谱化设计，而是将每一个人都塑造得血肉丰满。
其次就是主旋律电影聚焦小事件的突破。其实我们在以往的观影经历中可以发现，战争电影往往习惯于全景式展示战争的规模、强度，侧重于宏大主题的叙事，如《水门桥》就着力炸桥在整个美军撤退中的战略意义，而《狙击手》将视角浓缩到最小，小到只有一个场景，两支小队，几把枪。为了一份事先不知道的情报，一个不能抛弃的战友，智斗厮杀，围困突围。
并且合理呈现敌我力量，没有过分夸大志愿军的英勇，也没有过分贬低美军的无能。着力塑造了美军狙击小队胆大心黑的指挥官威廉，使双方对抗真正成为战士之间的对抗，而非笼统的战场的对抗。《狙击手》更多笔墨展示的是“战士”，而不仅仅是“战场”。通过深挖人物细节，来以点带面地还原战场的真实与残酷。
《狙击手》聚焦于冷枪五班狙击手的故事。电影原名《最冷的枪》也是呼应“冷枪”这个概念。最冷的枪，最热的血。
战争中的团结与残酷并存，狙击手之间的战争也愈加残酷，上一秒还跟你交谈的战友，下一秒就阴阳两隔，你甚至没有时间悲伤，牺牲总在发生。不仅仅是我方志愿军，同样的，敌方美军也一样在遭遇这种痛苦。所谓战争中的人文精神，其实就来自于此。
《狙击手》中所隐含的反战精神，也隐约可见——炮火连天、血肉横飞的背后，是战争的残酷。而战争其实是由无数生命组成的，而不是由枪炮组成的。
狙击手合二为一，五班精神永不死去。集体由个人组成，个人因集体而长存。当主旋律片终于学会调整焦距，讲好一个故事，收敛多线叙事、囊括群像的野心，不走廉价煽情的捷径，大故事里真实的“人”的形象才终于能放大、立稳。
可以说《狙击手》这部电影所带给当下观众的，就是这样的细部和肌理，在一个好故事里，透过抗美援朝的战火，致敬每个流血的躯体，也省思今日的和平之艰难与深刻。赞551
